Les Risques du métier (1967) : le test complet du Blu-ray

Le test a été réalisé sur check-disc. Le menu principal est étonnamment fixe, muet et peu recherché.

André Cayatte : la justice dans l’angle mort (31’) : Ce documentaire rétrospectif signé Pierre-Henri Gibert croise les témoignages des comédiennes Nadine Alari (Mme Arnaud), Delphine Desyeux (Catherine), Nathalie Nell (Hélène), Ulli Pickardt (directeur de production), Emmanuelle Riva (par téléphone interposé) et Jean Valère (assistant d’André Cayatte). Comme c’est habituellement le cas avec ce genre de module, les anecdotes liées au tournage se succèdent avec un réel plaisir. Les comédiennes évoquent leur collaboration avec André Cayatte et Jacques Brel, le directeur de production parlant quant à lui du travail avec le cinéaste, ancien avocat au Barreau de Toulouse, qui s’est très souvent penché sur des sujets tournant autour de la justice française et de ses failles. Le sujet du film est posément et délicatement abordé, un portrait dense et sincère d’André Cayatte se dessine tout du long.

Les risques du métier… du livre à l’écran (12’) : Gaumont joint ce segment d’archives réalisé en 1967, à travers lequel nous découvrons l’histoire du film racontée par Simone et Jean Cornec, avocats, ardents défenseurs de la présomption d’innocence, auteurs du livre dont est adapté le film et qui ne devait à l’origine servir que le personnel affilié à la justice. André Cayatte et Jacques Brel apparaissent également dans ce documentaire, chacun s’exprimant sur l’histoire et le sujet abordé dans Les Risques du métier. Le comédien répond aux questions d’un journaliste, avide d’apprendre comme s’est passée la transition entre le monde de la chanson à celui du cinéma, ce à quoi Brel répond un modeste « j’en sais rien, j’y connais rien au monde du cinéma, j’ai fait ce que j’ai pu, du mieux possible ». De son côté, André Cayatte est dithyrambique sur Brel, lui promet une grande carrière en tant que comédien et même en tant que metteur en scène.

Le master HD des Risques du métier n’est pas exempt de défauts, mais se révèle globalement satisfaisant. A l’instar des autres titres de la collection Gaumont Classiques, cette copie bénéficie d’un traitement de faveur concernant la restauration et aucune scorie n’est à signaler. Soutenue par une solide compression AVC, l’image affiche une belle stabilité mais c’est au niveau des contrastes que cela gène légèrement. Heureusement, la colorimétrie est riche, comme l’atteste le bleu étincelant des yeux des jeunes comédiennes. Le grain cinéma a certes été atténué mais demeure palpable, quelques flous sporadiques sont à noter, l’étalonnage tend à varier au cours d’une même séquence et les visages demeurent blanchâtres voire cireux. Ce sont finalement les séquences diurnes qui s’en tirent le mieux avec une clarté indéniable, des teintes plus variées et un piqué nettement plus ciselé. La profondeur de champ y est tout aussi nette, tout comme la photo pastelle de Christian Matras (La Grande illusion), habilement restituée.

Ce mixage DTS-HD Master Audio Mono instaure un confort acoustique probant et solide. Quelques dialogues paraissent étouffés, d’autres sont au contraire délivrés avec ardeur et clarté, la propreté est de mise et les silences sont denses. Notons toutefois que certains échanges semblent avoir été repris en postsynchronisation et qu’un sensible décrochage se fait ressentir avec le son direct, parfois au cours d’un échange.

L’éditeur joint également les sous-titres français destinés au public sourd et malentendant.

Crédits images : © Gaumont