Sonatine (1993) : le test complet du Blu-ray

1 Blu-ray 50 zone B édité le 21 novembre 2018 par Wild Side Vidéo. Format original 1.85 respecté en couleurs, son DTS HD stéréo 2.0. VOSTF + VF, durée Blu-ray du film : 94 min environ. Supplément : présentation par Benjamin Thomas (durée environ 20 min.).

Présentation (durée environ 20 min.) du film par Benjamin Thomas, maître de conférence et spécialiste du cinéma de Kitano sur qui il a écrit un livre. C’est la meilleure et la plus ample des trois présentations : elle couvre en profondeur l’inspiration de Kitano et son oeuvre dans sa globalité : signe que Sonatine est, finalement, une meilleure voie d’entrée que les deux précédents titres pour appréhender sa richesse. Cela n’a d’ailleurs rien d’étonnant puisque Sonatine est une synthèse des deux précédents : la synthèse est, par définition, toujours plus riche que les éléments qu’elle synthétise. Son montage est soigné, son habillage vidéo est élégant mais la construction est dotée d’un défaut : il aurait fallu commencer par le commencement, à savoir le poisson bleu harponné, première image du film. Elle n’est (bien) commentée qu’au bout de 10 ou 15 minutes. Bien sûr, en 20 minutes, Thomas ne dit pas tout non plus : il ne commente pas, par exemple, le choix des caractères gothiques utilisés pour les lettres du titre du film. Ce que dit Thomas n’est pas toujours non plus lettre d’or  : l’aveu par Murakawa de sa fatigue n’est pas un des tous premiers dialogues du film comme l’assure Thomas. Cet aveu n’intervient dans le dialogue qu’au bout de 6 minutes de film. Murakawa a dit auparavant un certain nombre de choses à un certain nombre de gens. Quant au thème plastique de la plage et de la mer, il est commun à Kitano et à bien d’autres cinéastes japonais : le Japon est une île et il est normal que ces thèmes plastiques reçoivent là-bas une valeur poétique. Kitano est comme Charles Baudelaire : il chérit la mer car c’est un homme libre, définition de l’artiste créateur. Mais ne finassons pas trop non plus : globalement, c’est une bonne présentation qui témoigne d’une bonne connaissance de l’oeuvre. Cela dit, un tel film mériterait une édition collector comprenant des témoignages japonais de première main, une galerie affiches et photos japonaises et françaises d’exploitation. Nous avons donc ici affaire à une édition spéciale minimaliste, sur le plan matériel.

Format 1.85 original respecté, en couleurs et en Full HD 1080p. Copie argentique en bon état sauf la séquence de l’exécution nocturne du parieur par noyade, où quelques plans sont griffés, marqués, voire même durant quelques secondes, affligés d’une sorte de rayure au centre de l’image. Le reste est impeccable. Bon équilibre général entre grain et lissage, colorimétrie satisfaisante. Nécessité de visionner le générique de fin jusqu’au bout pour visionner les derniers plans insérés après.

DTS HD à partir d’un Dolby Stéréo d’origine 2.0 VOSTF + VF : offre nécessaire et suffisante pour le cinéphile francophone. Il faut impérativement privilégier la VOSTF car elle seule permet de profiter du jeu original et des intonations des acteurs. Excellente musique signée par Joe Hisaichi. Effets sonores réalistes des armes légères : le son sec des détonations du pistolet semi-automatique Colt 45ACP est correct, même si, évidemment, très atténué par rapport au son réel. Heureusement car s’il était identique en volume, les spectateurs seraient sourds durant quelques secondes après l’audition de chaque détonation et perdraient, sans protection auditive, irrémédiablement une partie de leur capacité auditive. Mais sa nature sonore est bien celle qu’on entend dans le film. C’est aussi à ce souci du détail réaliste qu’on reconnaît un grand cinéaste.

Crédits images : © Wild Side