Marcel Pagnol : La Fille du puisatier + Marius + Fanny (2014) : le test complet du Blu-ray

Fanny, amoureuse et abandonnée, apprend qu’elle attend un enfant de Marius. Elle se retrouve en position dramatique de mère-fille, incapable d’assurer son propre avenir et celui de son enfant. Elle accepte alors, avec l’approbation de sa mère et du grand-père de son enfant, César, de se marier avec un commerçant prospère du Vieux-Port, Honoré Panisse ; celui-ci est âgé de trente ans de plus qu’elle. Il reconnaît son enfant et l’élève comme le sien ; Panisse leur apporte une prospérité certaine, une honorabilité sociale retrouvée et un avenir confortable.
Quelques mois après le mariage et la naissance du bébé, Marius, prenant conscience de son amour pour Fanny durant son voyage lointain, mais qui n’a pas de situation sérieuse, revient et cherche à reconquérir Fanny, toujours amoureuse de lui et à reprendre son enfant.

Porté par le succès de sa première mise en scène en 2011, La Fille du puisatier, qui avait attiré plus de 1,4 million de spectateurs, Daniel Auteuil reste fidèle à Marcel Pagnol et signe une nouvelle transposition de la célèbre Trilogie Marseillaise. Portée par un casting solide, Daniel Auteuil impérial dans le rôle de César, Raphaël Personnaz (excellent Marius), Victoire Belezy habituée de la Canebière puisque révélée par la série Plus belle la vie, Marie-Anne Chazel, Jean-Pierre Darroussin (merveilleux Panisse), Rufus et Nicolas Vaude, cette nouvelle mouture ne manque pas de qualité.

La photo de Jean-François Robin et la musique d’Alexandre Desplat sont élégantes et démontrent le sens esthétique du cinéaste, la réalisation comporte quelques idées intéressantes et l’empathie des personnages demeure intacte, bien que l’on connaisse l’histoire par coeur. C’est sans doute de ce point de vue que pèche Marius et Fanny (qui commence exactement là où Marius se termine) puisqu’il n’y a aucune surprise par rapport aux versions précédentes.

80 ans après les premiers films immortalisés par Raimu et Pierre Fresnay, rien n’a changé puisque Daniel Auteuil a voulu respecter le texte original. Il faut quand même rappeler que la Trilogie Marseillaise a connu moult adaptations au cinéma, en France évidemment par Alexander Korda, Marc Allégret et Marcel Pagnol lui-même, mais également en Allemagne, en Suède, aux Etats-Unis, au Japon, en comédie musicale, en version discographique, à la télévision avec Roger Hanin, sur scène avec Francis Huster. Si Daniel Auteuil y apporte beaucoup de chaleur humaine et de coeur, l’impression de déjà-vu persiste et le spectateur ayant un coup d’avance sur l’action à venir peut trouver le temps long, surtout que le réalisateur n’hésite pas à étendre certaines séquences, au point d’oublier de gérer le rythme de son oeuvre, de maîtriser le côté mélodramatique et même le montage parfois approximatif, surtout sur le premier film.

L’ensemble prend alors une facture télévisuelle voire théâtrale, pas déplaisante loin de là, mais qui rend l’entreprise facultative et même parfois superflue, surtout que les décors, plutôt étouffants sentent bon la reconstitution et les ambiances de port ajoutées en postproduction. Les acteurs sont donc attachants, malgré une petite réserve pour Marie-Anne Chazel qui ne maîtrise pas l’accent marseillais, les couleurs sont belles, c’est divertissant, sincère, Marcel Pagnol n’a pas été trahi - le contraire eût été étonnant de la part de l’éternel Ugolin de Jean de Florette et Manon des Sources - cependant tout cela n’était pas forcément nécessaire, à part pour faire connaître le chef-d’oeuvre de Marcel Pagnol a une nouvelle génération.

Toutefois, Fanny, sorti au cinéma le même jour que Marius, se révèle plus riche et fort, mais également plus réussi, surtout dans sa dernière partie déchirante et épatante, durant laquelle trône Jean-Pierre Daroussin lors de sa confrontation avec Raphaël Personnaz. Rien que cette longue et poignante dernière scène nous donne envie de voir le dernier volet César qui reste encore incertain compte tenu de l’échec des deux premiers épisodes au cinéma. L’avenir nous le dira.

Le test a été réalisé sur check-disc. Le menu principal est joliment animé et musical.

Outre la bande-annonce, nous trouvons un petit module de cinq minutes retraçant brièvement l’avant-première de Marius et de Fanny à Marseille en juin 2013. On y suit l’arrivée de l’équipe du film dans la cité phocéenne, durant une conférence de presse et lors de la présentation du diptyque aux spectateurs.

Pathé est sans aucun doute l’un des derniers éditeurs à utiliser le codec VC-1 pour quasiment chacune de ses éditions HD. Comme souvent, ce codec a parfois du mal à créer une harmonie d’ensemble sur les (rares) déplacements de la caméra qui engendrent quelques saccades. Toutefois, cela n’empêche pas ce Blu-ray de flatter les rétines. Les contrastes sont riches, la luminosité omniprésente, le piqué vif et acéré et le relief des décors magnifique. La colorimétrie est chatoyante, et la photo élégante du chef opérateur Jean-François Robin (37°2 le matin, Nelly et Monsieur Arnaud) trouve en Blu-ray un écrin idéal.

Le mixage DTS-HD Master Audio 5.1 ne sert essentiellement qu’à spatialiser la musique d’Alexandre Desplat et à plonger quelque peu les spectateurs dans l’ambiance (factice) du Vieux-Port. Les effets latéraux ne se résument souvent qu’au chant des cigales ou des verres qui s’entrechoquent, mais c’est tout. Est-il utile de préciser que le caisson de basses reste au point mort ? La piste DTS-HD Master Audio 2.0 se révèle dynamique, percutante même, créant une véritable homogénéité entre les dialogues (abondants), la musique et les effets.

Nous disposons également une piste Audiovision ainsi que des sous-titres français destinés au public sourd et malentendant.

Crédits images : © Pathé